История

Проекты

Художники

Галерея

Контакты
18 - 27 апреля 2012 года



живопись/графика



Вернисаж для прессы и гостей – 17 апреля (вт) в18.00


Яркий представитель прогрессивных художественных тенденций в искусстве второй половины XX века, художник Наталья Шнайдер-Хачатрян концентрирует в своем творчестве лучшие эстетические традиции двух столиц – Москвы и Санкт-Петербурга. Образный ряд живописных и графических произведений автора полон большой любви к театру, с которого началось ее творческое становление. Искусство Натальи Шнайдер-Хачатрян самодостаточно, однако, играет с литературными и поэтичными текстами, которые питают фантазию автора и вызывают у зрителя ощущение ирреальной молодости, свойственное духу свободных 60-х. Мотивы творчества
Натальи Шнайдер-Хачатрян аллегоричны, а техника изящна и полна экспрессии.
В 1959-60 году Наталья Шнайдер-Хачатрян заканчивает ленинградский театральный институт и по приглашению Николая Акимова дебютирует как художник по костюмам на сцене Театра комедии спектаклем «Пестрые рассказы» по А. Чехову. После удачного старта она впервые участвует в выставке ленинградских художников театра и кино. Ее принимают в Союз художников СССР.
Вскоре Н.Шнайдер-Хачатрян переезжает в Москву и, продолжая работать в театрах, становится штатным художником по костюмам на киностудии им. М. Горького. Ею созданы костюмы к более 15 фильмам. Среди них знаменитый мюзикл «Король-олень» по мотивам Карла Гоцци, фильм «Пастушка и трубочист» по сказке Г.-Х.Андерсена и многие другие.
Все годы работы в кино и театре Наталья Шнайдер-Хачатрян совмещала с творчеством в области станковой живописи и графики, принимала участие в московских, всесоюзных и зарубежных выставках. Ею были созданы живописные композиции, натюрморты, пейзажи и большие графические серии на темы театра и поэзии.
В 1978 году она полностью сосредотачивается на самостоятельном творчестве. Начинается новая эра в работе – наедине с собственным воображением, фантазией и мастерством. Она ушла из театра, но театр поселился в ее картинах. Темами ее творчества становятся Комедианты, Цирк, Комедия дель Арте, Поэзия и театр Гарсиа Лорки.
Новым, свободным от сценических подмостков взглядом, Наталья Шнайдер-Хачатрян сумела увидеть, казалось бы, сугубо традиционные жанры – натюрморт и пейзажи. Здесь она почувствовала заряжающий воздух естественность и дала пролиться ей на холсты. «В них я ничего не хочу менять», – говорит художник – «Здесь я учусь видеть и созидать».
Большое влияние на творчество Натальи оказал ее муж – выдающийся художник Рудольф Хачатрян. Более сорока лет в своей мастерской в Кривоколеннном переулке они создавали свои произведения. Такие разные и такие удивительные художники всю жизнь вели творческий диалог.
Весной 2012 года возможность оценить яркий образный мир художника появляется в полной мере и у московских профессионалов и любителей искусства.

Наталья ШНАЙДЕР-ХАЧАТРЯН:

1937
- родилась в Москве.
1945 - семья переехала в С.-Петербург (Ленинград).
1959 - закончила художественно-постановочное отделение Ленинградского Государственного Театрального института им. Островского, мастерскую проф. Н.П. Акимова, режиссера, экспериментатора и реформатора.
1959-1960 - работает художником по костюмам в Ленинградских театрах и кино: «Эзоп» – к/ф киностудии «Ленфильм», «Пестрые рассказы» (Чехов) – Ленинградский Театр Комедии «Цыганская любовь» (Легар) – Ленинградский Театр Музкомедии.
1960 - после своего успешного участия в выставке Ленинградских художников театра и кино была принята в Союз Художников.
1961 - переезжает в Москву.
1964-1978 - художник-постановщик по костюмам на киностудии им. Горького. Москва. Принимала участие более чем в 15 фильмах.
1977 - отмечена дипломом за серию графических работ, посвященных театру, представленных на Всесоюзной художественной выставке в Манеже.
1978 - уходит из кино и работает как свободный художник.
с 1989 - живет и работает в Москве и Лондоне.

Наиболее интересные работы в кино:

1966
- «Пастушка и трубочист» (Андерсен).
1967 - «Щелкунчик» (СССР-Великобритания) – не осуществлен.
1968 - «Король-олень» (мюзикл по мотивам К. Гоцци). Отмечен призом «Лучшие костюмы года», большинство эскизов к этому фильму куплены Союзом художников и частными коллекционерами.
1973 - «Вкус халвы» (мюзикл).
1974 - «Русалочка» (СССР-Болгария).
1987 - «Поездка в Висбаден» («Вешние воды», Тургенев).

Наиболее интересные работы в театре:

1961-1962
- «Вест-сайдская история» Ленком (не осуществлен).
1964 - «Ромео и Джульетта» ТЮЗ, Москва
1967 - «На всякого мудреца довольно простоты» театр Е. Вахтангова, Москва.
1969 - «Три толстяка» (Ю. Олеша) театр Русской Драмы, Рига.
1987 - «Анна Каренина» театр Е. Вахтангова, Москва.

Выставки:


1990
- персональная выставка живописи, графики, театральных эскизов в «Red square Gallery» London, Великобритания.
1992 - большая выставка новых работ в «The Manor House» (Sternberg centre) London.
2002 - персональная выставка в Государственном музее искусств народов Востока, Москва.

Работы художницы находятся в художественных фондах Союза художников и Министерства Культуры России, в театр. Музее им. Бахрушина и в частных коллекциях Москвы, Болгарии, Франции, Боливии, Великобритании, Люксембурга.

Текст: Марина Федоровская

Куратор проекта: Елена Юренева


Аккредитация, дополнительная информация и иллюстрации на сайте галереи:
www.gallerykino.ru
тел/ф.: (495) 691 9115
e-mail: gallerykino@gallerykino.ru
Адрес: Большой Ржевский пер., д. 8 (вход с ул. М. Молчановка)
Выставка открыта ежедневно с 12 до 19 часов, выходные суббота и воскресенье




НЕСКОЛЬКО РАБОТ С ВЫСТАВКИ




В мастерской. 1987, х.,м., 151х171


Зеркало. 1986, х.,м., 100х99


Манекен с цветами. 2006, карт.,акрил, 109х74,5


Посвящение Анне Карениной. 1993. х.,м., 104х124
 


Дама в красном, 1978, орг.,м., 60х50


Два ослика, 2004, карт.,акрил, 106х90,5


Музыканты, 2010, пенокарт., см.т., 37х27


Папагено, 1978, оргалит,м., 60х50







< ВЕРНУТЬСЯ В РАЗДЕЛ ПРОЕКТОВ 2012 ГОДА

Все права защищены © Галерея КИНО, 1996-2017. При использовании материалов с сайта - ссылка на сайт обязательна.

Дурень (А. Петров)

И. Акимов

Д. Алексеев

А. Аносова

Т. Баданина

Ю. Безруков

А. Бирштейн

А. Бисти

Б. Бланк

А. Бобрусов

Л. Борисов

В. Брайнин

А. Ваулин

А. Власов

Н. Гайдук

Т. Данильянц

Г. Доленджашвили

Л. Есакия

А. Есипов

М. Жерядина

А. Зверев

А. Казаченко

О. Кандауров

Т. Карамышева

А. Коваленкова

А. Колкутин

А. Косенков

А. Лохов

И. Лубенников

Г. Луцкая

С. Максютин

Л. Мастеркова

А. Овчинников

И. Орентлихерман

Н. ПОНИ

С. Пономарев

Л. Попенко

О. Резанова

Л. Ржевская

Е. Рожкова

М. Рябова

М. Светланов

П. Слуцкий

И. Суриков

А. Тагути

Л. Телегина

В. Титов

К. Уварова

И. Усманов

С. Устинов

К. Филиппова

К. Фоминых

А. Фонвизин

Н. Хлебцевич

Е. Ципулин

А. Черная

Т. Чернова

С. Чесноков

С. Шутов

В. Яковлев