Татьяна СЕЛЬВИНСКАЯ
«ТРОИЦА»
живопись
Вернисаж для прессы и гостей – 20 марта (вт) в 18.00
«Если взять чистый лист бумаги, сложить его пополам, а затем раскрыть – образуются две страницы.
Сгиб – это я.
Страница левая – мои учителя.
Страница правая – ученики.
Мне чрезвычайно повезло с учителями – отец, Фальк, Тышлер, Курилко-старший.
Не меньше повезло и с учениками – их около сотни. Среди них известные сценографы, графики, живописцы.
В числе последних – авангардисты, концептуалисты, натюрмористы, иконописцы и пр. А вот скульпторов, кажется, нет».
Татьяна Сельвинская
В конце XIX – начале XX века, в эпоху формирования концептуального театрального искусства в театр пришли художники-живописцы и внесли в пространство сцены законы живописи, а Татьяна Сельвинская вошла в живопись через театр, вдохнув в неё законы театра, театральный способ мышления.
Заразительная игровая природа Театра, разнообразие и жанровое многообразие драматургического материала определили особенности живописи Татьяны Сельвинской. Её Живопись – Театр без Театра. Как пьесы бывают одноактные, двухактные, трёхактные, четырёхактные, а акты дробятся на картины, так в её циклах органично соединяются отдельные работы, диптихи, полиптихи, где есть свои прологи, свои эпилоги и центральные части. Всё соединяется одной мощной живописной идеей. «Почему нельзя написать одну картину и вместить содержание в одну работу?», – часто задают вопрос Татьяне Сельвинской. Она отвечает: «Можно! Но не хочу, хочу по-своему!».
Живопись Сельвинской, как и театральное действие, складывается из монологов, диалогов, многоголосия. Работы «разговаривают» сами с собою, друг с другом, хором, у каждой свой темперамент, свой характер. Одни, как герои любимых пьес, лиричные, светлые, мягкие. Другие – трагичные, пасмурные, напряжённые. Каждая отдельная работа – неповторима, как неповторима не имеющая аналогов живописная манера Татьяны Сельвинской.
«Драматургия цвета» – термин Сельвинской. Цвет – строительный материал пространства выставки и его эмоциональный знак. Её живопись может быть принята не сразу. Но художник не торопит. Смотри, вслушивайся, впитывай, возвращайся снова. А возвратившись, уже не уйти.
Ткань – любимый формообразующий материал Сельвинской в Театре. Ткань можно драпировать, из неё можно лепить, используя только ей присущие качества и свойства, тканью можно «живописать» и в сценическом пространстве и на холсте, создавать фантастические композиции. Художник точно чувствует её фактуру. Тканью может передать любой ритм, менять его, выражая смысловые линии, заложенные в драматургии своих живописных полотен.
Каждый спектакль – новый театр, новая пьеса, новый режиссёр – новое пространственное решение. Каждый замысел будущей живописной работы Татьяны Сельвинской ищет новую форму, рождает новый цвет и новую пластику, степень лиризма и эмоциональности. «… В душе твоей поиск редчайших тонов», – писал Тате С. отец Илья Сельвинский. Редчайшие тона, тончайшие оттенки – естественное свойство её интонации – в поэзии, в театре, в живописи … в жизни.
Александр Рубцов
На выставке представлены работы, написанные художником в разные годы, включая 2012 год.
Татьяна СЕЛЬВИНСКАЯ
Живописец, Сценограф, Поэт.
Заслуженный деятель искусств России.
Лауреат Государственной премии России.
Почётный член Академии Художеств России.
1927 - родилась в Москве в семье поэта Ильи Сельвинского.
1953 - окончила Московский Государственный институт им. В.Сурикова
Учителя: Роберт Фальк, Александр Тышлер, Михаил Курилко-старший.
1954 - член МОСХа.
1964 - член ВТО ныне Союз театральных деятелей.
2000 - почетный член Крымского землячества.
2007 - награждена орденом Петра Великого 3 степени
2008 - лауреат премии Москвы.
2011 - Лучший художник года.
2012- Почетный член Российской Академии художеств
1954 – первая выставка
1956 – первый спектакль.
Более 100 персональных и коллективных выставок.
Более 150 спектаклей в ведущих театрах Москвы, а также городах СНГ.
Публикации:
Французская энциклопедия театральных художников.
Английская энциклопедия.
Русская еврейская энциклопедия.
Русский драматический театр (энциклопедия).
Альбомы:
2007 - «Мой остров Пасхи на планете Марс», мемуары.
2011 - «Т.Сельвинская. Художник и поэт».
Персональные выставки:
1973 - ЦДЛ, Москва
1974 – Академический драматический театр, Челябинск
1977, 1999 – ЦДРИ, Москва
1985 – Московский Союз Художников, Москва
1986 – музей детских театров, Москва
1988 – кафе 44, Москва
1989 – Сохо, Нью-Йорк
1990 - Театр Юного зрителя (постоянная экспозиция), Челябинск
1995 – РАМТ, Москва
1996 – Театр им. М.Ермоловой, Москва
1997 – Пало-Альто, США
1996, 1997 - Государственный кардиологический центр, Москва
1998 – Малый Манеж. Москва
1999 – Российский академический театр (РАМТ), Москва
1999, 2001 – Картинная галерея, Челябинск
2000 – Картинная галерея при Государственном музее им. А.Бахрушина, Москва
2001 – Еврейский культурный центр, Москва
2002 – Культурный центр им. В.Высоцкого, Москва
2002 – Государственный театральный музей им. А.Бахрушина. Москва
2003 – Новый Манеж, Москва
2004 – Кузнецкий мост, 20, Москва
2005 - «Учитель - Ученик – Учитель» (Р. Фальк, Т. Сельвинская, Т. Спасоломская, К. Шимановская).
Филиал музея Современного искусства в Ермолаевском переулке.
2008 - «Игра в классики». Галерея «Зураб», филиал музея Современного искусства, Москва
2008 - "Театр леса", Государственный театральный музей им. А. Бахрушина, Москва
2008 – «Моя библия». Театр «Мастерская П.Фоменко», Москва
2008 – «Художник и модель». Театр им. М.Ермоловой, Москва
2009 – «Театр неба». Музей -панорама «Бородинская битва», Москва
2010 – «Назло врагам». Центр Зверева, Москва
2011 - «Психо-Арт». Выставочный зал на ул. ак. Миллионщикова
Работы находятся:
в Государственной Третьяковской галерее,
в Государственном центральном театральном музее имени А.А. Бахрушина,
в Санкт-Петербургском государственном музее театрального и музыкального искусства,
в Государственном мемориальном и природном музее-заповеднике А.Н. Островского «Щелыково»,
в картинных галереях Архангельска, Брянска, Вологды, Пензы, Рыбинска, Тулы, Челябинска, Ярославля,
в частных собраниях в России, США (более 200 работ), Англии, Германии, Франции, Швеции, Швейцарии, Израиле.
РАБОТЫ С ВЫСТАВКИ
АДРЕС ГАЛЕРЕИ
Галерея КИНО
Россия, г. Москва, 121069, улица Малая Молчановка, дом 8, строение 2
Выставка открыта ежедневно с 12 до 19 часов, выходные: воскресенье и понедельник
Телефон: +7-495-691-91-15
< ВЕРНУТЬСЯ В РАЗДЕЛ ПРОЕКТОВ 2012 ГОДА